“我觉得我们理想化的创作，应该在一个生态里面、园林里面，才比较有意思一点。”

“一片茶里面有两万八千个茶芽，就等于浓缩了一个生态，或者浓缩了茶的一个森林。通过时间，这个森林慢慢地越来越纯净，当它所有的杂质不断地被滤掉，它就成为了一块能量，一旦它变成一个纯能量不就是一个单晶的世界么。

我们的身体可能没有恢复能力，但喝茶会让我们返回到一种修复之中，茶是这个过程当中的媒介。

“以前我们讲空，而现在的量子物理观测到宇宙中的最微小的东西叫做超弦，它一会儿成为波，一会儿成为粒，即波粒两象性。你就发现宇宙它的本质可能是一种意识，由很小的这种暗物质组成，而他的本质是声音、光和色彩。

我们可以用电脑重建老唐卡的光感，我认为只要光达到了我们那种审美，它就会产生一种能量，就会跟观众相互有一个一体化，就等于没有分别，观众就是那张唐卡。”

以上图片来自影片《郑国谷：从符号学走向能量学》，由Vitamin Archive制作

我个人的建筑理想，是视一切为建构。这种建构使一个艺术家要有作为农民一样的定力，这种定力使一个艺术家的意识被深深地刻录在这块土地里，就像农民种的种子一样在大自然里生根发芽，开花到结果，从简单的维度向复杂的维度发展，生长出了房子、池塘、河流，园林景观，在自然环境里生长出了不同的镜像不同的空间。

真正的建构是从藏在心灵的深处折射出来的世界，真正自然是不加任何判断，这个世界也和自然同频，既可向内收缩，又可向外扩张。

现在，我们这样称呼这个空间：《帝国时代/了园》，是因为它是在过渡期。从“帝国时代”到“了园”，这个地方确实发生了一些变化，从思想的扩张的帝国时代到注重感知的了园，这说明了它正向另一种审美骤变，一种有别于思想、观念、时间或符号学的审美，它是一种土地能量学的审美，这种审美让一个艺术家的意识与定力在大地上深深地扎根，与隐藏在大地的各种各样的能量聚集点对接，并相互响应，让现实的矛盾在现实中互相中计，并顺利产生灵感，有了这个基础的“了园”，你可察觉是它正在深深地刻录，刻录一个生态事实，并向宇宙报批，让现实止息，让本质自由呼吸……

没有符号的世界是一种单晶世界，在这个世界里没有创造者，只有创造本身。

 ——郑国谷

我不确定空气的微尘是否可以成为幽魂的食物，我们肉身所承载的色彩系统是否能回应宇宙能量的聚散离合，但郑国谷的绘画至少激发了我们对另一个难以感知的空间维度的想像。

绘画对郑国谷来说虽然是不得不承受的二维空间，而如何出入自如，并看破这个时代的咒语与幻相，是他一直在绘画中修习的要义。“大幻化”给予他的精神提示不仅仅在于传统唐卡画本身所承载的宗教符号及语言，而是他可以依此转化并探索出一套与我们这个分崩离析但又拥有极大可能性的时代密切相关的绘画过程；借助“脑神经线”和“另一种审美”，郑国谷看得更清周围的气场和他周身的气流经脉，也让我们透过他的视线，渐至进入一个暧昧的、无形的空间存在。由此，绘画展开的是一个探索周身以及周遭能量交流的过程，进而，展览空间也应该转化成为一个生动的能量汇聚和汲取“单晶世界”（例如，茶叶）智慧的场所。

对郑国谷来说，探索生命维度的方式可以有很多种，在我的眼中，他既非神秘主义者，也非某种教义的忠实信徒，相反，在阳江庸常的社会环境中，以声东击西的方式持续展开个体精神空间与物质世界的关系实验这么多年，意念浮动与现实情境如影随形，相互形塑，所产生的关系矛盾而复杂，足够蜕去艺术的表皮，而让它渐渐成为和顺势疗法可以产生衔接的探索空间、身体和灵魂的实践法门。

——胡昉

展览现场图片来源:
郑国谷：大幻化，
Veneklasen / Werner Gallery，柏林，德国
2015年3月21日 －4月25日
http://www.vwberlin.com/